La photographie diagnostic de la contemporanéité

in Association Française de Sémiotique (2007)

immigration, Cet article porte sur l’efficacité politique d’une série photographique qui problématise des questions socioculturelles contemporaines telles l’immigration, l’exploitation et l’éthique du ... [more ▼]

immigration, Cet article porte sur l’efficacité politique d’une série photographique qui problématise des questions socioculturelles contemporaines telles l’immigration, l’exploitation et l’éthique du travail. L’image photographique devient une ressource dans les mains des acteurs sociaux et fait fonction de diagnostic des tensions du contemporain. La photographie permet de « reconnaître à travers » (c’est-à-dire « diagnostiquer ») et de formuler des jugements. Le potentiel sémantique du diagnostic engendré par cette série et la force illocutoire des jugements qui y sont inscrits fonctionnent comme une sorte d’« argumentation par images ». L’analyse de cette série photographique, réalisée par le photographe et théoricien Allan Sekula, nous a amené à nous interroger sur la relation entre image, corpus, genres d’afférence et statuts (documentaire et artistique). [less ▲]

I colori di Place de la République (Wölfflin, Floch e la fotografia)

Book published by Guaraldi (2006)

Le soliloque en photographie

E-print/Working paper (2006)

Cet article porte sur la traduction intersémiotique d’un concept lié au langage verbal, le soliloque, en langage visuel et notamment photographique. À ce propos, on s’interroge sur les stratégies méta ... [more ▼]

Cet article porte sur la traduction intersémiotique d’un concept lié au langage verbal, le soliloque, en langage visuel et notamment photographique. À ce propos, on s’interroge sur les stratégies méta-textuelles utilisées par l’image photographique afin de mettre en scène un acte intime d’introspection. L’un des thèmes fondamentaux de cette recherche est l’intertextualité visuelle prise en considération à différents niveaux. J’ai étudié : 1) les rapports entre les neuf images qui composent la série des photos intitulée « Soliloquy » de Taylor-Wood (intertextualité sérielle), 2) les rapports entre cette série et d’autres travaux du même artiste (intertextualité intra-poétique), 3) les rapports entre ladite série et des œuvres picturales explicitement citées et revisitées par Taylor-Wood (intertextualité inter-poétique), 4) la relation entre la configuration spatiale des « soliloques » photographiques et le retable ancien, relation qui montre les déformations axiologiques que ce dernier a subi (intertextualité de genre). [less ▲]

Quand l'écriture devient texture de l'image

in Visible (2006), 2

Cet article porte sur un corpus de photographies écrites et peintes et concerne les relations (contractuelles et contrastives) entre texte photographique, écriture manuelle et gestualité picturale ... [more ▼]

Cet article porte sur un corpus de photographies écrites et peintes et concerne les relations (contractuelles et contrastives) entre texte photographique, écriture manuelle et gestualité picturale. L’écriture dans l’image est étudiée comme : 1) stratégie d’authentification de l’objet-photo (autographie de l’objet photographique unique), 2) comme notation, 3) comme gestualité, 4) comme effet-texture de l’image. L’écriture entendue comme stratégie d’authentification du texte photographique permet de réfléchir sur la problématique de l’original, de la reproductibilité et du statut hybride de la photographie écrite, à mi-chemin entre autographie et allographie (« texte autographique à objet multiple »). [less ▲]

Photography as diagnosis of contemporaneity

Part of book (2006)

Cet article porte sur l’efficacité politique d’une série photographique qui problématise des questions socioculturelles contemporaines telles l’immigration, l’exploitation et l’éthique du travail. L’image ... [more ▼]

Cet article porte sur l’efficacité politique d’une série photographique qui problématise des questions socioculturelles contemporaines telles l’immigration, l’exploitation et l’éthique du travail. L’image photographique devient une ressource dans les mains des acteurs sociaux et fait fonction de diagnostic des tensions du contemporain. La photographie permet de «reconnaître à travers» (c’est-à-dire « diagnostiquer ») et de formuler des jugements. Le potentiel sémantique du diagnostic engendré par cette série et la force illocutoire des jugements qui y sont inscrits fonctionnent comme une sorte d’« argumentation par images ». L’analyse de cette série photographique, réalisée par le photographe et théoricien Allan Sekula, nous a amené à nous interroger sur la relation entre image, corpus, genres d’afférence et statuts (documentaire et artistique). [less ▲]

Scenari del sé e monumenti in posa nella fotografia turistica

in Espressione/Contenuto Rivista on-line dell'Associazione Italiana di Studi Semiotici (2005, December 31)

Ce travail porte sur les pratiques touristiques dans les villes d’art, témoignées et textualisées dans la photographie d’amateur. Il étudie notamment les configurations textuelles que j’ai distinguées ... [more ▼]

Ce travail porte sur les pratiques touristiques dans les villes d’art, témoignées et textualisées dans la photographie d’amateur. Il étudie notamment les configurations textuelles que j’ai distinguées ainsi : 1) photo de monument, 2) photo de paysage urbain, 3) photo-panorama, 4) photo « en raccourci », 5) photo-journal intime. Ce catalogage vise à montrer les différentes manières d’inscription du corps et de l’identité (soi-idem et soi-ipse) du producteur et de l’observateur sur l’architecture et les espaces de la ville d’un côté, et sur le support photographique de l’autre. Ces configurations de points de vue ont été étudiées non seulement en relation entre elles, mais aussi en relation avec d’autres configurations textuelles, comme par exemple celles de la photo-souvenir de « paysage naturel », et en relation avec d’autres statuts sociaux de la photo, comme ceux du portrait de famille, du reportage de voyage dans la presse et du reportage « d’auteur ». [less ▲]

Floch e le forme dell'impronta

in Espressione/Contenuto Rivista dell'Associazione Italiana di Studi Semiotici on line (2005)

Cet article reparcourt un texte fondamental de J.-M. Floch sur la photographie (Formes de l’empreinte, Périgueux, Fanlac, 1986) et vise à faire un point sur la tradition sémiotique greimassienne à partir ... [more ▼]

Cet article reparcourt un texte fondamental de J.-M. Floch sur la photographie (Formes de l’empreinte, Périgueux, Fanlac, 1986) et vise à faire un point sur la tradition sémiotique greimassienne à partir des exigences de la sémiotique d’aujourd’hui, notamment à partir des programmes d’une sémiotique de l’expérience et d’une sémiotique des pratiques culturelles. Ce travail enquête des questions que la sémiotique greimassienne du discours n’a jamais pris en compte, telles les techniques productives de l’image, ses pratiques d’utilisation, ses statuts sociaux. [less ▲]

Malattia e introspezione

in Marrone, Gianfranco (Ed.) Il discorso della salute. Verso una sociosemiotica medica (2005)

Cet article étudie le genre photographique du portrait et celui de la nature morte en les mettant en relation avec la représentation de la maladie et de la déformation corporelle. On analyse un corpus ... [more ▼]

Cet article étudie le genre photographique du portrait et celui de la nature morte en les mettant en relation avec la représentation de la maladie et de la déformation corporelle. On analyse un corpus d’images photographiques de l’artiste J.-P. Witkin qui mettent en scène des corps affectés par le dysfonctionnement des organes. Ces derniers ne sont pas représentés comme des corps vivants et uniques, différemment de ce qui se passe dans le genre pictural du portrait (qui implique une forme de vie singularisante), mais ils figurent comme des objets de design ou comme des natures mortes. Cette recherche met donc en évidence l’écart entre les genres stabilisés dans la tradition picturale et les genres photographiques. [less ▲]

Le musée de la photographie et sa pertinence sémiotique

in Nouveaux Actes Sémiotiques (2005), 98-100

Cet article analyse un certain nombre d’archives photographiques des collections privées et publiques exposées au Musée de la Photographie Contemporaine de Milan. Il prend en considération les différents ... [more ▼]

Cet article analyse un certain nombre d’archives photographiques des collections privées et publiques exposées au Musée de la Photographie Contemporaine de Milan. Il prend en considération les différents paramètres de catalogage (historique, par thème, par genre, par statut, par technique) en les mettant en relation avec l’organisation des espaces d’exposition. Cette recherche vise à montrer les paramètres hybrides du catalogage et à démontrer que le catalogage et les choix d’exposition produisent de véritables théories implicites du medium photographique. [less ▲]

Lo spazio del paesaggio "in digitale": una diagnostica in immagine

in Ocula Occhio semiotico sui media / Semiotic Eye on Media (2004), 5

Cet article porte sur la traduction intersémiotique du langage pictural dans l’image numérique. En particulier, les paysages analysés appartiennent à une série intitulée Orient et sont des traductions ... [more ▼]

Cet article porte sur la traduction intersémiotique du langage pictural dans l’image numérique. En particulier, les paysages analysés appartiennent à une série intitulée Orient et sont des traductions numériques de quelques chefs-d’œuvre de la peinture occidentale (Friedrich, Van Gogh, etc.). Ces images numériques ambitionnent de se poser comme summa de la culture de l’image occidentale et de sanctionner une tradition entière. Si les images numériques d’Orient apparaissent comme une étude diagnostique sur les chefs-d’œuvre picturaux du passé, cette même étude en numérique se révèle comme une pratique iconoclaste, dans la mesure où les stratégies énonciatives des œuvres numériques d’Orient produisent une dé-anthropomorphisation du geste instaurateur de la peinture. Le pouvoir iconoclaste des ces images numériques est directement lié à la pratique productive qui, non seulement efface la figuration de la peinture de l’âge moderne et contemporain, mais en nivelle les genres et les modi operandi. [less ▲]